"韋禮安/硬戳（正式版）（1CD）

"韋禮安
都會摩登曲風大躍進
第4張輕鬆玩樂大碟﹝硬戳﹞

未必天雷勾動地火
至少幽自己一默

韋禮安 第4張輕鬆玩樂大碟﹝硬戳﹞
未必天雷勾動地火 至少幽自己一默
憂慮不安惶恐 生活硬戳成我
隨性自由灑脫 音樂終將再活
暌違兩年未出專輯的韋禮安，在市場上依然維持高關注度，2015年前前後後發行了7首單曲，《似曾》、《女孩》、《崑崙鏡》、《玩遊戲》、《別說沒愛過》、《一個人》、《為了你活》，總點閱數高達2500萬次，2016年開春即被媒體封為「偶像劇歌神」，其中韋式情歌奠定了韋禮安深植人心的暖男形象，而嘗試電氣迷幻、暗黑搖滾曲風，則開啓了大眾對韋禮安的新視野。
一直以來，韋禮安用他的音樂戳入人心，製造了許多屬於這時代的情感共鳴，並且一次次戳破你既定的韋禮安，從2014年第三張專輯﹝有所畏﹞，首次嘗試金屬搖滾曲風《狼》，2015年便獲得第26屆金曲獎最佳作曲人獎的肯定，隨即舉辦「放開那女孩」首場台北小巨蛋演唱會，首次攻蛋便全場爆滿，夾帶著這股實力氣勢，韋禮安2016年轉進「放開那女孩」演唱會香港站，在香港場韋禮安以精彩搖滾的氣勢開場、自溺深沉的電氣搖滾情歌、自彈自唱經典韋式情歌，及舞台上幽默動人的Talking，征服滿座歌迷的心，並帶給他們意想不到的演唱會感受。
2016上半年韋禮安代言不斷，從「COTTON USA Taiwan (美國棉)」、「立頓」英式奶茶、到「桂格」顆粒豆漿燕麥，都證明韋禮安人氣不斷攀升，不論是清新氣質、開朗陽光、貼心暖男都是韋禮安的一部分。2016下半年參加EDM音樂節目「蓋世英雄」，韋禮安詮釋多首改編電子的歌曲，從抒情到搖滾曲風，都帶來與以往截然不同的演出，節目播出後好評如潮，不但成功打破外界對韋禮安的想像，也證明韋禮安不斷地主動戳破自己的框架。而這兩年的種種經歷，都轉化淬鍊成現在的韋禮安，曾經有一些掙扎、妥協、不安，到現在韋禮安更能夠隨性灑脫地看待這一切，並將這樣的態度回歸到自己最重視的音樂上，2016年在萬眾期待下推出全新專輯﹝硬戳﹞。
韋禮安第4張創作專輯﹝硬戳﹞之所以定調為輕鬆玩樂大碟，就是想讓大家感受韋禮安整個人放開來享受音樂，盡情的揮灑各種音樂可能。於是，韋禮安又出乎大家意料之外的走到另一個光譜，用音樂告訴大家，生活裡所有看似荒謬不合邏輯的事，都可以用另一個角度幽默以對，不必凡事都像他自己過去一樣，只要沒有按他原本設想的步驟發生，就好像天要崩了。其實轉個念，放下執著，更海闊天空。

韋禮安展現才華 身兼專輯製作人、創作人、歌手
玩心大開跨越框架 戳破你既定的韋禮安
韋禮安第4張創作專輯﹝硬戳﹞，花費兩年半時間製作完成，身兼專輯製作人、詞曲創作人、歌手三重身分，從專輯概念、詞曲創作、編曲風格、錄音配唱、混音製作全心投入，將﹝硬戳﹞定調為「都會摩登感的流行專輯」，徹底顯現了韋禮安在音樂中自在享受的各種樣貌，專輯曲風多元，包含：阿根廷探戈、帶有Deep House元素的EDM(Electronic Dance Music)、Pop、R&B、復古電子、Finger style Guitar(指彈吉他)...等等。
1.《Intro》詞曲 / 韋禮安 ─ 對人生的硬戳
人的存在是否為一種荒謬？韋禮安在專輯創作期，接觸了存在主義相關的書籍，進而開始思考人類存在的意義，其中《Intro》一句關鍵歌詞：「我們不就有人在泥上硬戳」，形容女媧造人這個看似隨意的動作，卻造就了整個人類世界的開端，韋禮安為《Intro》作詞時，也將他對哲學的思索加入其中。
《Intro》配唱展現了韋禮安少見的迷幻唱腔，搭配摩登感合成器音色和效果，隨性地進入歌曲，帶著聽者在迷幻霧氣中放鬆搖擺，感受人生各階段的經歷：相聚、歡樂、分別、背叛、傷痛、遺憾、迷惘，有時美好的如夢似幻，下一秒又被現實打到谷底。
2.《渴望》詞曲 / 韋禮安 — 對慾望的硬戳
韋禮安將東西方的元素融合在一起，來製作《渴望》，在音階上使用東方的元素，編曲則加入西方Hip Hop beat，歌詞著重於對於慾望的探討，歌曲開頭便破題：「什麼都不夠 尤其是自由 你越是渴望 就越作繭自囚」韋禮安提出：「得到的自由越多，是否會更痛苦？」這樣的反思。
3.《猜》詞曲 / 韋禮安 — 對愛情的硬戳
專輯中韋禮安嘗試了R&B、Hip Hop曲風，《猜》就是其中一首，歌中的每個琴音都彷彿跳躍在指尖，歌詞輕巧地描述人們在愛情中，時常會經歷一場愛情心理遊戲，猜著彼此心中的想法、猜著對方的心意、猜著自己的喜好，心裡猜得好累但是愛的好痛快，韋禮安試圖用《猜》來點出在愛情中這樣矛盾的情感。
4.《Luvin' U》詞曲 / 韋禮安 — 對內心小劇場的硬戳
製作人加入許多電子音色翻玩在旋律之間，搭上層層疊疊的口白與和聲，就像人人面對愛情時上演的內心小劇場，總會在心中呢喃自語，難以平復反覆不定的心情一樣，巧妙地展現愛情裡難以捉摸的曖昧氛圍。
韋禮安直接沿用《Luvin' U》DEMO的名稱，以網路簡短用語寫法作為歌名，將「Loving U」縮寫成「Luvin' U」，因為韋禮安覺得很多事情是沒有邏輯的，尤其在情感面上，更該輕鬆一點無須太在意文法。仔細聆聽《Luvin' U》還可以發現，歌中有許多有趣的音色，其實許多複雜的心思都只牽引着一件事，再多的矛盾都因為一個執著，有個聲音會悄悄在你耳邊說出… Luvin' U。
5.《玩遊戲》詞曲 / 韋禮安 — 對生活的硬戳
韋禮安的日常生活除了玩音樂，還時常打電動，他發現每次玩遊戲玩到最後都會莫名認真起來，容易本末倒置，玩遊戲不就是為了放鬆嗎？結果反而在遊戲中更緊繃，如同歌詞裡寫的：「既然就只是個遊戲 那為什麼還要生氣 為什麼我們就不能 好好玩得盡興」其實，每次人和人之間的相處也像玩遊戲，而或許人生也就是一場遊戲吧！不可預期、突如其來、荒謬至極的大小事都有可能發生，按下攻擊鍵打怪闖關，是遊戲人生的日常。
6.《第一個想到你》詞曲 / 韋禮安 — 對科技依賴的硬戳
— 電視劇《後菜鳥的燦爛時代》片尾曲
《第一個想到你》創作靈感源自於韋禮安自己對手機的依賴，大多數人跟韋禮安一樣，對智慧型手機依賴的程度之高，幾乎日日24小時都離不開手機。韋禮安以流暢鋼琴做為《第一個想到你》主旋律，編曲採用電子鼓為基底、而後加入的電吉他，溫柔堅定地貫穿整首歌，吉他與鼓點巧妙的搭配，為韋式情歌注入電子摩登感，韋禮安也故意讓《第一個想到你》乍聽起來像是首情歌，其實他說是唱給我們的手機聽的。
7.《為你好》詞曲 / 韋禮安 — 對期望的硬戳
韋禮安認為詞的最高境界，應該是用很直白的話句，但底下含有很深的意境，來讓大家理解。《為你好》是一首他想這樣詮釋的歌曲，副歌歌詞：「為你好 多奇妙 三個字背負多少煎熬」，讓我們深思「為你好」這三個字背後所賦予的意義，韋禮安提出一個觀點：「當別人說為你好的時候，他是真正地在為你好嗎，還是為了他們？」、「當我們自己在說我是在為你好時，你是真的在為他好嗎？」希望大家在聽《為你好》時，也可以深思這點。
8.《一隻鞋》詞曲 / 韋禮安 — 對創作的硬戳
首次嘗試阿根廷探戈曲風，便玩心大起的韋禮安，以「琴弦五重奏」來呈現《一隻鞋》，由大提琴、小提琴、低音提琴、手風琴、鋼琴擔綱演奏，在歌中相互錯落交響的旋律樂句，就像琴音互相對話般，彷彿也跟著一起找那一隻鞋。《一隻鞋》其實是韋禮安出外找創作靈感時，意外得到的一首創作，歌詞中如實記載了韋禮安去台東遊玩，同行的友人遺失一隻鞋的尋鞋之旅，所以配唱時韋禮安故意以正經嚴肅的口吻，來演繹弄丟一隻鞋的真實故事，歌中誇張的口白也讓這個故事既荒謬又逗趣，保證邊聽邊笑。
9.《如果再見》詞 / 林建良 曲 / 韋禮安 — 對過往情事的硬戳
— 電影《極樂宿舍》主題曲
韋禮安與伯樂白眼俠首度聯手打造的揪心情歌，《如果再見》描寫自我幻想如果再遇見的情景，其實是個很複雜的心情，不會不開心但也不是開心，因為就算時間過去，往事好像都變得雲淡風輕，但一切畢竟曾經存在，只是如同歌詞所寫的：「至於心痛 很淺」。吉他聲作為歌中主旋律，把懷念說得扎扎實實，而隨後而來的每一道弦樂，都讓每一幕回憶更記憶深刻，韋禮安的溫暖誠懇的歌聲，彷彿悄悄地喚醒內心深處被封存的回憶。
10.《癡人》詞曲 / 韋禮安 — 對時間流逝的硬戳
韋禮安創作《癡人》時，當時身處貴州工作，在寫這首歌時，韋禮安描述在腦中出現一個畫面：「時間像是一條河流，我們站在河中，如同河中一顆顆的石頭，每顆石頭分別象徵朋友、父母、情人…，他們都有可能隨時被沖走，那在這個過程當中，我們可以做些什麼？」
人在生活中追尋意義的時候，總會經過一些歷練和時間的沖刷，但後來人們可能會忘記自己夢想的初衷，透過這首歌，韋禮安希望提醒自己：「你從哪裡來，你要往哪裡去。」人人皆為癡人，不論正在癡迷著什麼，當你站在人生十字路口無法抉擇時，希望《癡人》能為大家帶來信心，相信自己的直覺，堅持想要做的事情。
11.《在意》詞曲 / 韋禮安 — 對自身的硬戳
一把吉他配着韋禮安溫暖細膩的歌聲，沒有激昂豐富的編曲，內心卻激起澎湃的情感共鳴，聽著《在意》彷彿回到韋禮安剛出道的那種青澀、不多加修飾的直率情感。時光倒轉到青少年時期，一個人在房間中的獨白，單純著唱著自己創作的音樂，而愛情，往往從最單純的在意開始萌芽，在最不經意的在意，發展出最純真的愛戀。
韋禮安：「在意是一首非常內心的歌，我是一個很內向的人，我渴望被愛、被接受，在意別人的眼光想法。寫完這首歌後，我發現這陣子最大課題是：不去在意別人的眼光，我瞭解到有時候最難得到的掌聲是自己給自己的，要知道那不影響你有多愛自己。」

曲目:
1 Intro 2. 渴望 3. 猜 4. Luvin' U 5. 玩遊戲 6. 第一個想到你 7. 為你好
8. 一隻鞋 9. 如果再見 10. 癡人 11. 在意
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